Môže sa zdať, že v dvadsiatom storočí ustúpili šaty nohaviciam a oblekom. Ale neopustili to ani samotné ženy, ani návrhári. Prielom „malých čiernych šiat“Chanel je teda všeobecne známy: ukázalo sa, že si môžete zvoliť „chlapčenskú“siluetu, nosiť čiernu farbu nielen na znak smútku alebo v starobe a vyzerať elegantne bez toho, aby ste na seba museli dávať tonu úsilie. Bird In Flight pripomína ďalšie módne mini-revolúcie minulého storočia.
Pre bojovníkov a princezné
V roku 1954 francúzska umelkyňa a módna návrhárka Madame Gre, inšpirovaná starožitnými sochami, spárovala zhromaždenú sukňu s pevným semi-korzetom a vytvorila večernú róbu, ktorá nechala jedno rameno úplne odhalené. Takto sa stal módnym štýl nazývaný „šaty Amazonky“na počesť bájneho kmeňa bojovníčok: podľa legendy si amazonky odrezali pravú hruď, aby nezasahovali do streľby z luku.
Obraz Amazonky sa v móde objavil z nejakého dôvodu. V prvých desaťročiach 20. storočia viedli ženy čoraz aktívnejší život a súčasne sa zbavovali nepotrebného oblečenia brániaceho v pohybe - pevných korzetov a kopy spodničiek. Potom začali hovoriť o výhodách športu pre ženské telo.
„Amazonské šaty“sa stali jednou z hlavných možností večerného oblečenia. Napríklad také šaty si obľúbila princezná Diana. Postupne sa tento štýl začal používať na vytváranie odevov pre každodenný, ba dokonca športový štýl. Napríklad Stella McCartney predviedla v kolekcii jar - leto 2012 veľmi krátke šaty s jedným rukávom vyrobeným z látky pre športové obleky.
Kto je v taške
V roku 1957 vytvoril Hubert de Givenchy úplný opak vtedajšej dominantnej „presýpacích hodín“. Vrecovité šaty sedeli voľne, v páse boli široké a dole sa zužovali. Módne časopisy tento film s hrôzou nazvali „trápnym“- ale aktívne pracujúce ženy ho rýchlo ocenili.
Róba volante (lietajúce šaty), ktorá sa objavila vo Francúzsku na začiatku 18. storočia, sa považuje za predchodcu „tašky“. Jeho znakom bola široká a voľná zadná strana. Samozrejme, že sa na súd nedostavili v takomto outfite, ale radi ho nosili v menej formálnom prostredí. Neskôr sa zadná časť šiat, zakrývajúca zadnú časť, nazývala „Watteauov záhyb“na počesť umelkyne Jean-Antoine Watteauovej, ktorá často líčila ženy v župane volante.
Šaty Givenchy pretočili módu od zdôraznenej ženskosti a elegancie 50. rokov k oveľa prísnejším a žiarivejším, demokratickým a mladistvým vzhľadom nasledujúceho desaťročia. Kyvadlo sa však čoskoro otočilo dozadu: pridaním šípok v páse dostali návrhári prakticky puzdrové šaty - hlavný štýl 60. rokov.
Labutie jazero
Tutu - sukňa vyrobená z niekoľkých vrstiev tylu, pevne stiahnutá v páse a doplnená vypasovaným živôtikom - je známa už od roku 1730. Potom prišli do módy energické skákacie tance a baleríny potrebovali beztiažové sukne, ktoré zdôrazňovali ľahký pohyb. V priebehu času sa baletné tutu zmenšovalo a zmenšovalo, až sa zmenilo na pevnú platformu, takmer rovnobežnú s podlahou. Ale klasický dlhý tutu urobil dobrú kariéru vo svete módy.
Teraz módni návrhári nachádzajú rôzne kombinácie tenkého, nadýchaného tylu: sestry Mallawi v kolekcii značky Rodarte z roku 2003 ukázali zvončekové cviky vyrobené z rôznych materiálov spojené s drsnými švami; Jean-Paul Gaultier v roku 2007 doplnil balíček čiernou kožou, nitmi a teniskami; a postava Sarah Jessicy Parker vo filme Sex v meste mala na sebe tutu s obyčajným ľahkým tričkom.
Pohľad zozadu
Úprimné šaty s odhalenými ramenami a hlbokým výstrihom nosili ženy dlhé storočia, no úplne holý chrbát sa spoločnosti rozhodli ukázať až v 20. rokoch 20. storočia. Plavky, ktoré sa vďaka plaveckému šialenstvu dostali do šatníka, vydláždili cestu novým predstavám o slušnosti. Svoj príspevok prispeli aj fotografi, ktorí čoraz častejšie natáčali ženy v plavkách pre noviny a časopisy (podľa našich štandardov veľmi uzavreté).
Začiatkom 30. rokov predstavila Madeleine Vionne šaty so šikmým strihom s otvoreným chrbtom, z ktorých mnohé mali lem chrbta, ktorý upútal pozornosť na spodnú časť chrbta. Tento štýl sa americkým herečkám veľmi hodil: keď Hollywood prijal Hayesov zákon, ktorý zakazoval výskyt hlbokých dekoltov v ráme, herečky si vyzliekli podprsenky a začali fanúšikom ukazovať nahý chrbát.
Práve tieto šaty vďačia za svoj vzhľad klasickej póze, ktorú dodnes možno vidieť na červenom koberci: stojaca chrbtom k fotoaparátu a položená si ruku na bok, žena koketne pozerá cez plece.
Móda pre bábiky
Šaty s detskými dolármi nájdete v pin-up kresbách Alberta Vargasa pre časopis Esquire v 40. rokoch. A tento štýl dostal svoje meno po uvedení filmu Elia Kazaniho Baby Doll (1956), v ktorom herečka Carroll Baker stvárnila mladé dievča stelesňujúce nevinu aj zmyselnosť. Predtým sa bábikám hovorilo krátke šaty s riasením, ktoré sa používali na obliekanie malých detí oboch pohlaví.
Pre oblečenie pre dospelých v štýle detských dolárov boli použité šifón, čipka, hodváb v jemných ružových, modrých, lilačných tónoch; boli bohato zdobené čipkou, mašličkami, pierkami a riasením. Takéto šaty sa nosili ako negližé, v ktorých sa môžete objaviť iba v kruhu najbližších.
Neskôr boli doláre pre deti ušité z hustejšej látky a nosili sa ako celé šaty. V 60. rokoch sa dostali do módy krehké figúrky chlapcov, ktoré sa za detský dolár nemohli najlepšie hodiť. Foale & Tuffin a Mary Quant vytvorili roztomilé kvetinové šaty z gázy, čipky a bavlny, ktoré pripomínali obrázky z Alice v krajine zázrakov.
V 90. rokoch sa vokalisti grungeových kapiel ako Courtney Love a Kat Bjelland začali nosiť ako detské šaty. V ich interpretácii sa košieľka zmenila na outfit tínedžerskej nepokoje: šaty dopĺňali roztrhané pančucháče, strapaté vlasy a agresívny rozmazaný mejkap.
Štýl je v našej dobe stále aktuálny: Meadham Kirchhoff v kolekcii jar-leto 2014 predviedla priesvitné šaty krémových a žltých tónov kombinované s čiernymi ponožkami s čipkovaným lemom a golierom v štýle Peter Pan, ktoré odkazujú na imidž Courtney Láska.
Slučky a pruhy
Do 30. rokov sa pletenie používalo hlavne na svetre a sukne. A v 50. rokoch sa objavili svetrové šaty - rovnaký priliehavý sveter, ktorý milovali hollywoodske hviezdy, iba dlhý. Masovú výrobu takýchto výrobkov otvorila Hattie Carnegie z New Yorku. Čoskoro sa svetrové šaty, ktoré boli šité rôznymi výrezmi, širokými goliermi alebo zvesenými ramenami, objavili takmer v každej ženskej šatníku.
Od 60. rokov minulého storočia začal pletený odev svoj triumfálny pochod, ktorý sa z materiálu výklenku stal jednou z hlavných oblastí práce pre návrhárov; Potom „kráľovná úpletu“Sonia Rykiel predstavila svoje slávne pletené šaty so širokými pruhmi. Moderný britský návrhár Julian MacDonald dokáže pomocou pletenia vytvárať večerné šaty vyrobené z najkvalitnejšej pavučiny.
Košeľa sa otočí
Jednoduché a pohodlné košeľové šaty vznikli v 20. rokoch 20. storočia kombináciou anglickej blúzky (šitej na mieru podľa mužskej košele, s rozťahovacím golierom, manžetami a gombíkmi zhora nadol) a sukne. Pôvodne to bol štýl pracujúcej ženy, ale v 50. rokoch sa stal súčasťou imidžu ženy v domácnosti: do tohto oblečenia boli ženy oblečené v reklamách na domáce spotrebiče, chemikálie pre domácnosť a potraviny. V 70. rokoch sa košeľové šaty vrátili do šatníka pracujúcich žien.
Americká návrhárka Diane von Fürstenberg pózovala v roku 1976 pre obálku časopisu Newsweek vo voľných košeľových šatách. Bol to predchodca legendárnych zavinovacích šiat, ktoré Fürstenberg neskôr vytvoril.
