Druhý deň, 1. februára, boli narodeniny americkej fotografky Vivian Mayerovej, ktorej meno sa zapísalo do histórie pouličnej fotografie nie tak dávno - v roku 2009. Potom svet nečakane a celkom náhodne otvoril jej fotoarchívy života Ameriky v 50. a 70. rokoch. Narodeniny fotografa, ktorého meno sa okamžite postavilo na roveň klasickým dokumentárnym fotografiám ako Henri Cartier-Bresson, Eugene Smith a Manuel Rivera-Ortiz, padajú presne na vrchol novej módnej sezóny a spadajú medzi finále Paríža. Haute Couture and the Weeks pret-a-porter, ktoré New York tento rok využil na absolvovanie maratónu pánskeho oblečenia. Stručne povedané, najteplejší čas pre pouličných fotografov, ktorí za posledných desať rokov radikálne zmenili módny priemysel.
Hosťami prehliadok, ktorí sa snažia navzájom prekonať svojimi outfitmi, dnes nie sú o nič menej a ešte dôležitejší tvorcovia spravodajstva o týždňoch módy ako samotní návrhári. Prečo míňať peniaze na vysoko kvalitné filmovanie, aby ste predviedli horúci trend, keď môžete poskytnúť výber pouličného štýlu? V roku 2013 nazvala Susie Menkes celé toto pestré balenie „módny cirkus“. V aréne sa to však vôbec nezačalo.
Ak chcete ospravedlniť rozmach pouličného štýlu rokov 2010, stačí vymenovať niekoľko mien: zakladateľ Face Hunter Ivan Rodick, otec Jak & Jil Tommy Ton a zakladateľ The Sartorialist Scott Schumann, ktorý presunul ťažisko módnej fotografie z ideálneho tela na štýl. Nie je náhoda, že kľúčovými postavami The Sartorialist boli čudáci, ktorí a priori priťahovali pozornosť, predstavitelia všetkých druhov subkultúr a undergroundu, transvestitov a iných „neformátov“podľa klasických lesklých štandardov. Takže v mnohých ohľadoch to bol žáner pouličného štýlu, ktorý určil masívny vzhľad na móle vekových modeliek, plus-size modeliek a modeliek s postihnutím. Fotografi, ktorí vytrhli jasných okoloidúcich z davu, dali každému príležitosť cítiť sa ako modelka a dali zelenú svojej forme sebavyjadrenia.
Ak Scott Schumann uprednostňoval pouličný portrét, potom Tommy urobil horizontálne zábery s najchytľavejšími detailmi obrazu. Túžba udrieť do kamery vyvolala dav módnych blogeriek, ktoré sa ponáhľali zverejniť svoje denné módne kŕče. Čím čudnejšia, tým lepšia. Prirodzenosť a realizmus sa teda z pouličného štýlu vytratili, ale obraz z toho neprestal byť menej atraktívny. Už v roku 2009 prvý rad kľúčových prehliadok spolu s módnymi editormi absolvovali Garanz Dore, Brian Boy, Susie Bubble, Tavi Gevinson a ďalší priekopníci blogov.
Ich mená však neprišli z ničoho nič. Ak sa nepozastavujete nad menom Edwarda Lynna Sambourna s jeho edvardiánskym sartorialistom a ručne kreslenými ilustráciami v duchu „Dandy na klzisku“- žlté pantalony, modré fraky a to je všetko - môžeme povedať, že prvý príliv vo vývoji žánru pouličnej fotografie je spôsobený vznikom a šírením malých 35 mm diaľkomerov. To dalo svetu klasiku pouličnej fotografie: Henri Cartier-Bresson, Robert Frank, Alfred Eisenstadt, Eugene Smith, William Eggleston, Manuel Rivera-Ortiz a Harry Winogrand. Ako už bolo uvedené vyššie, v roku 2009 bolo do tohto riadku pridané meno Vivian Mayer.
Vivian fotila celý život, nikomu však svoju prácu neukázala. Odchytávajúc dvesto filmov ročne, vyvinula ich vo svojej vlastnej miestnosti a zmenila ich na temnú komoru. Mayer pracoval ako opatrovateľka v Chicagu takmer 40 rokov. Za tento čas sa jej podarilo nazhromaždiť viac ako 2 000 roliek filmu, 3 000 fotografií a 100 000 negatívov, o ktorých počas jej života nikto nevedel. Jej fotografie zostali neznáme a filmy - nevyvinuté a nepotlačené, než boli odhalené v roku 2007 na aukcii v chicagskej aukčnej sieni. Kvôli neplateniu jej archívne boxy plné negatívov, ktoré čoskoro rozstrekli, išli pod kladivo.
Ulica a móda však neboli spojené, až kým reportážny štýl neprenikol do módnej fotografie. Stalo sa tak až v polovici 20. storočia, keď bol rafinovaný statický štúdiový obraz korigovaný „dokumentárnou“tendenciou: nehybné modely, ktoré sa natáčali hlavne v interiéroch, v štúdiu alebo v interiéri, boli teraz v pohybe vykreslené najpodrobnejšie nepredvídateľné polohy.
Martin Munkacci je považovaný za iniciátora nového dokumentárneho štýlu módnej fotografie v 50. rokoch. Ako športový fotograf vniesol do módnej fotografie pohyb a spontánnosť. Munkacsiho práca mala obrovský vplyv na celú nasledujúcu generáciu fotografie, ale predovšetkým na Richarda Avedona. Bol to práve on, kto prvýkrát v histórii vyniesol z ateliéru na ulicu modely, ktoré lámali klasickými statickými fotografiami z 30. rokov. Bez jeho slávneho záberu modelu z roku 1947 v barovej bunde Christian Dior by dnes nebol žiadny pouličný štýl.
V prípade Avedon pokračoval David Bailey a potom Diana Arbus, ktorá si urobila meno pri nakrúcaní filmu Harper's Bazaar a prešla na ulice. Meno týchto priekopníkov s moderným pouličným štýlom spája Billa Cunninghama, ktorému sa podarilo zachytiť prvé kroky pouličného štýlu aj jeho rozmach. Štyridsať rokov Bill pracoval na spravodajstve pre týždenník The New York Times „On the Street“. Cunningham tam vydal svoju prvú zbierku pouličných fotografií už v roku 1978, keď sa mu podarilo urobiť nejaké fotografie Grety Garbo prechádzajúcej New Yorkom.
V 80. rokoch ikonické britské i-D propagovalo zámerne realistické, odmietalo retušovanie a kultivovalo nedokonalosť hrdinov. Predvídateľné: Časopis je koniec koncov o avantgardnej móde, hudbe, umení a kultúre mládeže. Prvý model i-D, ktorý založil dizajnér Terry Jones v roku 1980, uzrel svetlo sveta ako amatérsky fanzín ručne šitý písacím strojom. Samozrejme, že bol venovaný pouličnému štýlu punkovej éry v Londýne. Pre magazín ho natočili Nick Knight, Jurgen Teller a Ellen von Unwerth. V 80. rokoch James Shabuzz spestril históriu pouličnej fotografie zábermi na hrdinov Brooklynu, Soichi Aoki v 90. rokoch otvoril svetu pouličný štýl Tokia, nuž, potom ste sami videli všetko.
Dnes, v dobe, keď sa človek pozerá na svet objektívom iPhone a každý z nich sa stáva fotografom, je dnes čoraz ťažšie nájsť v žánri pouličnej fotografie niečo skutočne nové. Nové klasiky žánru však stále majú kde byť. Títo pouliční fotografi nazývajú Portugalčana Rui Pala, Inda Manisha Khattriho, Erica Kima z Kalifornie, Bernda Schaeffersa zo Solingenu a Nicholasa Gooddena z Londýna.
Na doplnenie tohto sortimentu svojim menom si však nemusíte kupovať fotoaparát. Stačí smartphone a Instagram, kde je zo dňa na deň čoraz viac účtov venovaných pouličnému štýlu. Niektoré z nich patria fotografom fotografujúcim pre svetový lesk, iné módnym blogerkám a ďalšie duplikujú stránky, ktoré prenasleduje sláva The Sartorialist.
